静物画を描くプロセスとは？

皆様、いかかお過ごしでしょうか？
こちらカナダ・モントリオールでは冷蔵庫並みの冬が終わり、
爽やかな夏と梅雨の時期が同時に訪れています。

アートセンターのあるビルから見るモント・ロイヤル山

本日は「静物画を描く手順」を大まかにお見せしたいと思います。
静物デッサンが上手くなりたい方へ
参考になればと思います。

①大きな構図をとります

形（輪郭線）をうまく取るだけで奥行きがでてきます。
やはり輪郭線は大切ですね。

⓶基点となる明暗のポイントを押さえていきます

手前の林檎の影をいち早く掴みました
どこが基点になりそうでしょうか？

⓷大きな明暗のバランスを整えます

明暗のバランスを捉えていきます。
バランス、、、で立体感が出てきますね

⓸さらに色を濃く重ね塗りします

色数を増やすと同時に、暗いところは、さらに暗くしていきましょう

静物デッサンは止まっているのでデッサン力を上げるには
最適なモチーフです。あまり長い時間描いてくると、、、
野菜などは腐ってくるのですが、それもまた面白いですよね。

絵画でまた重要になってくるものが、、、「バランス力」です。
カタカナと漢字が変な感じのインパクトを出していますね。

物理的にいうバランスではないのですが、
美術にもこのバランスというものが存在し、これを追及することが美術の醍醐味
といっても過言ではありません。

、、、、何やら文学的になってきました。
次回またお会いいたします。

ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー
さらに詳しい静物デッサンのポイントを学ばれたい場合
デッサン講座を開催しております。
授業では描きたいモチーフ（オーダー）またはカリキュラムをご用意して
進めております。